Фонд «Новый музей»

Прежде, чем говорить о строительстве «Нового музея» хотелось бы понять, в чем состоит инновационность замысла. Пока дискуссия сводится к предложениям по созданию некоей новой постоянной экспозиции искусства конца ХХ– начала ХХI веков с радикальным дизайном и оригинальной концепцией, но станет ли «Новый музей» институцией или он будет виртуальным?
В полноценном музее экспозиция составляет лишь часть насущных проблем, и строго говоря, меньшую из бед, поскольку она, как правило, является приоритетным направлением в деятельности музея. Также, надо заметить, что какая бы продвинутая и мобильная экспозиция ни была, она все-таки постоянная в отличие от остальной музейной инфраструктуры. Напомню ее основные элементы: коллекция (и связанные с ней - хранение, комплектование, реставрация и пр.); выставочная деятельность (дизайнеры, монтаж/демонтаж); экспертная база (атрибуция, экспертные лаборатории, банк данных и пр.); редакционно-издательская деятельность (авторские права, банк фотоизображений и пр.); популяризаторская деятельность (сайт, экскурсии, работа с детьми и пр.); техническая база (климат, свет, охрана и пр.).
Из чего будет складываться структура «Нового музея»? Будет ли она вообще присутствовать в «Новом музее» как таковая? Подлежит ли она реструктуризации или останется в своей традиционной форме?
Собственно единственный пример музея нового типа на сегодняшний день это музей Гуггенхайма, который вынес коллекцию за рамки собственной площадки – концепция оригинальная и, безусловно, инновационная. Но, важным моментом здесь является то, что сам Гуггенхайм является мощной «пчелиной маткой», которая имеет всю вышеперечисленную музейную инфрастуктуру, а также миллионный благотворительный фонд в придачу. Он может позволить себе плодить бесконечное количество «детей- филиалов», не обремененных всеми этими функциями по всему миру, – от Лас-Вегаса до Бильбао. Кстати очень симптоматично, что у нас в качестве идеальной модели нового музея часто выбирают не мощного монстра нью-йоркского Гуггенхайма, (который, наверное, не потянем), а небольшой, но элегантный Бильбао. Оговорка, что называется по Фрейду. Музей в Бильбао, который только сейчас, через 10 лет, постепенно становится независимой институцией с медленно растущей коллекцией, изначально был задуман как выставочная площадка, для проката самых интересных гуггенхаймовских проектов. Эту функцию он успешно выполняет и до сих пор.
Так что мы собираемся строить? Полноценный музей (Гуггенхайм), который будет находиться в оригинальном архитектурном пространстве с собственной коллекцией, постоянной экспозицией, стратегией развития, выставками, независимой научной и технической базой, которая позволит открывать свои филиалы и множеством других функций, отличающих музей от иных художественных пространств. Или мы выберем вариант Бильбао, – выставочный зал, рассчитанный на создание новых экспозиций с использованием российского музейного фонда. Но это скорее расширение возможностей для уже существующих музеев, – как это приблизит создание «нового музея» пока непонятно. Так что же такое «Новый музей» – желание встряхнуть музейные запасники и переосмыслить их содержимое в современных архитектурных пространствах в выставочном режиме или реальная институция нового типа с собственной коллекцией современного искусства и постоянной экспозицией? Какая концепция «Нового музея» окажется наиболее приемлемой для России? Или мы в силу своей самобытности сможем совместить обе стратегии в одном пространстве?
АННА РОМАНОВА
искусствовед, независимый эксперт

P.S.: Если мы все – таки пойдем по первому пути, то в качестве инновационной структуры «Нового музея», предлагаю создать «Музейные мастерские». Это подразделение, которое будет состоять из мастерских для художников (примерно 20 штук) и квартир для проживания художников (из других городов или стран). Куратор «Нового музея», приглашенный сроком на 1 год, приводит с собой команду «своих» художников, которые работают (и живут) в мастерских на гранты, выданные музеем (срок гранта от 3 месяцев до 1 года). В конце года, – отчетная выставка куратора и художников, произведения отбираются, закупаются и (или) дарятся в коллекцию музея. Коллекция пополняется. Такое сотрудничество поможет прояснить политику куратора, упорядочить выставочную стратегию. Выявить приоритеты. Кстати пока художники, в течение года делают проекты, куратор может заняться постоянной экспозицией. Через год куратор меняется и приходит новая команда художников. Это поможет продержаться художникам до тех пор, пока у нас не народятся разные фонды и институции, которые ведают грантами и одновременно облегчит работу кураторам по поиску новых талантов.

Запись опубликована 19.06.2007 в 17:14 в следующих рубриках: Мнения. Вы можете отслеживать обсуждение записи, используя ленту RSS 2.0. Вы можете оставить комментарий, или трекбек с Вашего сайта.